全音阶狂潮第一二九七章 考察(2/3)

“三十年了。”格拉夫曼说着自己先在对面的钢琴前坐下了“需要另一份谱子吗？”

杨景行摇头“我很熟悉。”

台湾人呵呵笑，尤老师也跟着乐一下。

格拉夫曼子在气势上完全压制杨景行“十二到十六小节。”

十几秒的片段，杨景行抬手就来，琴的音色是真不错。

台湾人的笑容完全消失甚至显出一些凝重，可格拉夫曼很平常的样子，这白发小老头就像教学生一样，稍微品了一下就“不，不，不完全是这样……”

杨景行笑“我想听细节，教授。”

当老师的好处，动动嘴皮子就可以了，或者就简单地示范一个琶音后就叫学生精确地弹出四声部，格拉夫曼就是这样干的，简洁熟练地提出了自己的要求，好像根本不知道对面坐的正是作曲家本人。

杨景行还得拍马屁“很有趣，我想我可以把这个作为保留节目。”说着就又弹上了。

听完之后，格拉夫曼还是稀松平常的样子，问旁观的“你们怎么认为？喜欢哪一个？”

尤老师当然不会发表意见，台湾人也是很为难欲言又止的样子。

格拉夫曼不耽误“二十二小节……”

杨主任吃了个下马威，格拉夫曼不仅不惊叹天才的技艺还毫不掩饰地显摆他对《友谊变奏曲》这首超技作品有着比创作者本人更为细致独到地探究，这老头说得有鼻子有眼的，对那些没有过往的经验和理论借鉴的东西也自信满满地指手画脚。

杨景行人在屋檐下而且面对的是一代宗师，他也不能说对方错了，只好任人指使，格拉夫曼说要怎么弹他就怎么弹不敢打一点折扣。

不得不承认格拉夫曼对曲子的技法要求是前后连贯自成一体的，并非信口开河故意刁难。面对一首让大部分技巧性钢琴家都只会考虑有不有可能顺利完成的曲子，格拉夫曼还能提出那么多那么细又别出心裁的要求，这就是绝顶高手吧，那怕是纸上谈兵。

好在杨景行没有被自己的创作难住，面对各种要求都没给对面的老头说“不行不好再来一次”的机会，他的样子看起来还挺轻松。

格拉夫曼这种大师当然不会逐句逐句搞手把手教学，六分钟的曲子他才抽了七八十个小节出来进行提点。不过老头的这十几处地方的确挑得很精准，如果把作品中的这些拦路虎稍微修改那怕只降低一成的难度，演奏家们对这首炫技作曲的尝试**也会大大提高的。

杨景行好像进入学生角色了，过完最后一个难点后就自觉“教授，我要弹一遍吗？”

格拉夫曼依然和蔼“好的，请。”

预定的半个小时会面时间又消磨了六七分钟就没剩多少了，室内暖气很

足，杨景行两只手舞得额头都起汗了。弹完后，他就看向教授等待指点。

严肃着听完了全曲的格拉夫曼准备严厉教导的样子盯着学生看，然后突然笑了起来“我不用看你的护照了，你就是杨景行，我非常确定！”

杨景行呵呵，台湾人和尤老师也呵呵呵。

格拉夫曼近乎叹气“我不得不同意他们的话了……不能听到你的演奏会是个令人激动和期待的遗憾。”

杨景行有点惊喜“我第一听到这个说法。”

格拉夫曼还解释“当你放弃一些事情时一定是有更好的选择，我想知道有什么比你自己的演奏会更能赋予音乐更多价值，作曲？”

杨景行摇头“关于音乐的价值实现，这就是我为什么这么荣幸见到您……”

柯蒂斯这是车轮战啊，格拉夫曼这里又严重超时近一倍，让杨景行一点休息时间都没有，格拉夫曼还又亲自监视着把人送到作曲系。

就历史教学成果而言，柯蒂斯的作曲系相比演出系真是逊色太多。格拉夫曼有一打比演奏家杨景行出名得多的学生活跃在国际琴坛上，而要跟作曲家杨景行比，尤其是前晚过后，柯蒂斯作曲系现在还真没有拿得出手的，所以作曲系的教授代表面对杨主任也远没有格拉夫曼那么气势汹汹，至少也是平起平坐。事情谈得很顺利，也没怎么超时了。

按照计划杨景行和尤老师是十一点就能离开柯蒂斯休息准备下午活动的，可是跟小提琴教授库什尼尔见上面时已经是十一点过半。

两个人年龄相差不大，但库什尼尔的业内地位其实要比格拉夫曼低一些，可他气势比格拉夫曼还足。格拉夫曼至少会做出和蔼可亲的样子，库什尼尔则向贺副校长的派头看齐，而且卷发加络腮胡的样子比贺宏垂还吓人。

不过艺术学术这种东西也不能光靠气势，杨景行也并没为自己昨天所说的话道歉，他还做出对事不对人的样子跟库什尼尔仔细理论探讨，后来也动手了。

可能之前业界也没传闻杨景行对小提琴有什么深入了解，再加上也没约定谈多长时间，库什尼尔就没完没了的，但是始终也没能难住杨景行。可笑的是库什尼尔还搬出丁桑鹏来，可能是觉得这个作曲家的小提琴组曲更冷门了吧。

事实证明柯蒂斯的著名教授在专业上也不都是那么世界无敌，如果在切磋中没有故意隐藏实力的话，库什尼尔的学术覆盖面和精通程度并不会比浦音的徐霖希强多少，倒是两个人都交游广阔。

来回了近一个小时，库什尼尔也没占到什么便宜，他是不是想拿学生压人，居然问杨景行能不能把两个人的有关谈话告诉希拉里